“月色撩人”的剪輯，繼續進行。在剪輯那場尼古拉斯·凱奇，和雪兒的床戲的時候，剪輯師沃爾特·默奇對羅納德的導演水準也大加讚賞。
“你這個床戲導演的真不錯。這場戲既要有男女一見鍾情，被彼此的肉體吸引的慾望，還要有一點戲劇式的誇張，讓他們嘴裡說著‘你得到我的心，你哥只能得到我的軀殼’這種在電影裡會顯得非常肉麻誇張的臺詞。
你導演的卻讓人看上去很自然，不會有那種起雞皮疙瘩的感覺，你是怎麼辦到的？”
“嘿嘿嘿，這是個巧合。更多的不是靠我現場的指導，而是靠著選角。”羅納德嘿嘿一笑。
正如默奇所說，這部電影的很多地方，都有百老匯戲劇的表演痕跡。這種肉麻的臺詞，要是換兩個演員來演，會讓人覺得很假，恨不得起雞皮疙瘩。
就算是電影裡的拍攝的那幕洛雷塔和羅尼去看的歌劇“波希米亞人”，都沒有這麼肉麻的臺詞。
這部戲，能讓觀眾看著兩位演員誇張到極點的表演，而不讓人感覺假，很大程度上，是靠著尼古拉斯·凱奇的特別演技。
他受到叔叔的影響，對二十年代德國表現主義電影鉅作“大都會”非常推崇。表現主義，就是透過各種光線，佈景，演員的配合，讓觀眾能夠忽略表演的細節，直達觀眾的內心。
也就是說，這種演技流派，比較重視演員的想象力。演員能夠把自己想象成那個角色本人，觀眾就會被他的潛意識在動作和表情上的表現，直接帶入到演員內心的情緒。
這樣的話，一旦觀眾能夠相信這是一個真實的人，再怎樣浮誇的臺詞，在他們看來也有一定的真實成分在內了。
電影導演，最害怕的就是觀眾看到某個鏡頭的時候，突然從情節裡跳出來，意識到自己是在看戲。一旦有了這樣一次跳出來的經歷，之後觀眾就很難再次被帶進劇情裡了。
所以，這種誇張的劇情，最難得的是找到合適的演員來演，至於現場的導演和指導，是起不到多大的作用的。
你不可能把一個演技一般，不能夠帶入情景的演員，在現場說兩句，就讓他能夠變得讓觀眾相信。
“哼，弗朗西斯（科波拉）的這個侄子，潛力很大。”默奇指著小監視器上的凱奇說道。
“他確實是一個與眾不同的演員。”羅納德點頭贊同，在好萊塢一大幫子以方法派為尊的演員當中，這樣不靠分析和技巧，依靠強大的想象力來表演的演員，非常的不一樣。
其實這場戲他和雪兒之間，並沒有太強大的化學反應，但是靠著他自己的卓越想象力，凱奇非常相信自己的角色，把雪兒也帶進了規定的情景裡。
很多其他人演起來很吃力的奇怪角色，到他的手裡，反而容易。
“我今天要先走，我的華國合夥人的兒子，今天來阿美利加。”到了下午，羅納德看了看手錶，和默奇告辭，先去洛杉磯機場接合夥人老晏的兒子。”
“李叔叔！”
羅納德等到了在機艙外探頭探腦，看什麼都新鮮的小晏。
“別，就像在徐家彙那樣，叫我小羅。或者羅納德都行。”
“我爸讓我叫的……嘿嘿嘿”小晏不好意思的撓撓頭，他也不願意叫這個和自己年紀差不多的人叔叔。
“我已經安排好了，你就在我的公寓裡住兩天，我讓我的助理小巴德帶你在洛杉磯玩兩天。等週末，他會和你一起回斯坦頓島。你在斯坦頓島社群大學的入學手續已經辦好，你先在紐約上個語言班，然後等秋季入學。”
羅納德給小晏安排了老家的社群大學，小晏的英語水平一般，在外灘找旅遊的老外練了好久，但是在美國還是不怎麼聽得懂。
斯坦頓島社群大學在之前剛剛加入了紐約城市大學的公立教育系統。只要小晏能夠兩年畢業，拿到副學位，還可以選擇城市大學系統的其他學校，繼續專升本。
如果力有未逮，羅納德也準備好了斯坦頓工廠的工作，等他入廠學習一段時間，就可以回去接老晏的班。
要是他想做點其他的事情，羅納德也會幫忙。這個自己在閔行工廠的合夥人的事情，自己要照顧好。華人講究親戚朋友之間互助，有了老晏這麼個合作伙伴，以後還可以想辦法做點其他合作。
“黃導演的申請材料，已經託我帶來了。”小晏把黃導演參加洛杉磯女性獨立電影節的材料，請翻譯翻好，託小晏帶來給羅納德。
“很好，黃導演的電影在這裡業內的女性製片人和導演裡，引起了小範圍的鬨動，他們都沒想到徐家彙能拍出這樣的先鋒作品。”
羅納德收好材料，讓小晏給家裡拍了個電報報平安。然後就讓小巴德陪他去購物，徹底轉換成了阿美利加打扮的青年。
羅納德把黃導演的申請材料帶給了蓋爾·赫德。她現在和瑪莎·柯立芝導演等人，在籌備一個好萊塢女性製片人導演協會。正好和每年年初的獨立電影節有往來。