第433章 一首接一首的鋼琴曲

《野蜂飛舞》讓所有人都瘋了。

攝影師瘋狂捕捉周遊彈奏鋼琴的雙手，“殘影！！只能看到雙手的殘影.”

導演葉琛：“後期都不用製作了.”

原版《海上鋼琴師》中，1900彈奏最後一曲的時候，也是出現了手的殘影，甚至還出現了“四手聯彈”的畫面……

因為速度太快。

殘影還沒消失。

給人在視覺上呈現出一種四手聯彈的感覺。

安靜！！

寂靜！！

死一般的寂靜。

魯丁吞了一口唾沫。

此時他已經無法形容他的心情了。

而此刻，

周遊還沉浸在角色中，起身，拿起放在鋼琴邊那根沒有被點燃的香菸。

他將香菸觸碰到鋼琴的琴絃。

噗~~

頓時香菸燃燒起來。

這是電影中的情節。

也正在現場發生。

一般情況下的《野蜂飛舞》可能達不到這樣的效果，但擁有手速技能的周遊，他已經將手速開到最大……連鋼琴都受不了了。

發燙發熱。

然後噗嗤一聲將香菸點燃了。

全場驚呆。

“臥槽！”魯丁國粹都爆出來了，他有點不敢相信這是真的……這確定不是特效嗎？

葉琛的眼睛也直了，感嘆一句：“本來打算分鏡頭拍攝，然後剪輯在一起就好了……結果周遊直接來了個‘一鏡到底’.”

這是什麼恐怖的手速啊？

全場寂靜了約莫一分鐘。

足足一分鐘。

然後才爆發出一陣陣驚呼。

“臥槽！！太牛了.”

“我現在腦子都還是嗡嗡的，滿腦子都是蜜蜂.”

“瘋了吧！！”

“這竟然是實拍？”

“我的媽呀.”

本以為這將是一場高難度的戲，結果沒想到，竟然一氣呵成，酣暢淋漓……明明只是拍攝現場，但卻有一種精心剪輯後的絲滑和震撼。

感覺像做了一場夢。

見識了一場現實中兩位頂級鋼琴家之間的鬥琴。

這場戲拍完周遊也是累得不行，魯丁率先拍手響起了掌聲，然後所有人都一起鼓掌。

全場掌聲雷動。

就像是一場酣暢淋漓的演奏會剛結束。

葉琛對群演們開玩笑說：“早知道該收你們的門票的.”

掌聲停。

魯丁上來和周遊擁抱，“太利害了！！我這輩子很少佩服別人，但你讓我佩服得五體投地.”

魯丁之前認可和欣賞周遊。

現在是佩服。

心態已經發生了翻天覆地的改變。

在他看來，

周遊比他厲害！

是真正的鋼琴大師。

不僅演奏技術了得，還有驚人的創作能力。

這樣的人，

簡直就是天才！！

天生的藝術家。

普通人是沒有資格與相提並論的。

“有些期待這部電影上映了啊.”

魯丁說，他很想看看觀眾們看到這段鬥琴情節時候的反應……恐怕他們的下巴都要被驚掉吧。

誰能想到！

這竟然是實拍啊？

放眼整個娛樂圈都是極炸裂的存在。

經過一個月緊鑼密鼓的拍攝，《海上鋼琴師》終於宣告殺青。

後期製作只花費了兩週時間。

而在這期間，

《海上鋼琴師》公佈了電影海報，以及電影的演員陣容，然後粉絲們一直在等一首宣傳曲或者主題曲。

可惜，

他們一直沒有等到。

“周遊擔任主演！！這必須看啊.”

“周遊這是在樂壇登頂後，開始發展自己的演藝事業了嗎？”

“周遊：其實我只想當個演員.”

“竟然還有魯丁.”

“李青瑤客串女主呢.”

“這下有意思了，周遊和李青瑤戲裡戲外都是夫妻……嗯，戲裡不是夫妻，是初戀.”

“海報上的周遊好帥，很有鋼琴藝術家的味道.”

“沒有主題曲？竟然沒有主題曲？差評.”

“嘿嘿主題曲可能隱藏在電影裡哦.”

《海上鋼琴師》還沒上映，熱度已經上來了。

周遊的劇本。

周遊主演！！

網友們紛紛調侃，“就周遊這個名字，已經值50億票房了.”

總之，

只要拍得不爛，票房已經有保障了。

粉絲們都願意給周遊面子，為他的作品買單。

……

星辰娛樂、千代娛樂對此無能為力。

但也在宣佈在《海上鋼琴師》上映的當天，推出兩部新電影。

這兩部新電影都是大片級別。

劇本出自大師級編劇之手。

知名導演執導。

世界級影帝影后領銜主演。

還有很多知名影星客串。

意圖很明顯。

就是要搶走一些《海上鋼琴師》的熱度。

但他們低估了《海上鋼琴師》以及周遊的號召力。

《海上鋼琴師》一上映，全球票房就爆了，勢不可擋。

有人是衝著電影本身去的。

有人是衝著周遊去的。

有人是衝著音樂去的。

畢竟，

在影片宣傳的時候，魯丁也出現在了宣傳路演當中，當記者問到魯丁在戲裡面演的角色時，他說：“我在電影中飾演的是一位叫羅爾的鋼琴家，主要是作為周遊飾演的1900這位海上鋼琴師鬥琴.”

就這一句話卻是引起了軒然大波。

粉絲們很會抓關鍵字。

抓住了“鬥琴”二字。

於是，

無數的粉絲都衝著這段“鬥琴”的情節而去。

眾所周知，

蘇源還是一位青年鋼琴家，儘管他很少在公共場合進行鋼琴演奏，但並不能否認他的音樂才華。

《卡農》、《菊次郎的夏天》可一直火到現在啊。

周遊在《海上鋼琴師》中飾演鋼琴師，也算是本色出演了吧，他會有什麼樣的表現呢。

粉絲們都十分好奇。

……

影院。

《海上鋼琴師》放映的影廳裡滿座。

“開始了開始了.”

“呼周遊參與拍攝的電影可不多，不知道他演技怎麼樣.”

“演其他的我不敢說，但演鋼琴家、藝術家，我覺得周遊完全沒有問題.”

影廳裡黑暗下來。

影迷們也都相繼安靜。

故事是從一位叫麥克斯的小號手開始的。

他的工作是乘坐維吉尼亞號遊輪往返於世界各地，但隨著時代的發展，潮流的更替，人們不再喜歡爵士樂。

所以他不得不賣掉心愛的小號。

老闆雖然識貨，但給出的價格極低。

麥克斯有些無法接受。

畢竟從某種意義上說這把小號代表了他的一生。

迫於生計壓力，麥克斯只能忍痛割愛，不過臨走時，他還是希望再吹一次小號。

老闆聽到麥克斯吹的樂曲，馬上停下手裡的工作，然後翻出了一張老舊唱片。

緊接著，一段優美的旋律從留聲機裡緩緩流淌而出。

這旋律竟然和麥克斯吹奏的曲子相同。

麥克斯很是驚訝。

因為這首曲子不會有幾個人聽過。

而老闆則迫切地這是哪位鋼琴大師的傑作。

“這是我的秘密.”

麥克斯說。

然後他陷入了回憶。

故事便這樣開始講述了。

同樣是遊輪，同樣是回憶式的講述，這讓很多觀眾想起了《泰坦尼克號》……這故事結構，這故事手法，太像了。

不愧是出自周遊之手。

那這次？

故事會帶來怎樣的驚喜呢？

影迷們好奇。

隨著麥克斯的回憶，鏡頭切換到了當年的維吉尼亞號遊輪上，船上擠滿了各階層、民族的人。

就像《泰坦尼克號》一樣。

他們同樣是駛向東方。

駛向讓他們嚮往和著迷的，延續了幾千年古文明的東方……

二十世紀初。

豪華遊輪停在了東大陸人們夢想的“東方天國”的某個港口，鍋爐工古丹在頭等艙的鋼琴上撿到了一個被遺棄的嬰兒。

工友們都覺得不應該多管閒事，但古丹則堅持收留。

因為是1900年撿到。

所以古丹給這個孩子取名1900。

從此以後，

大海和這艘遊輪，便成了這個孩子的家。

這個孩子在遊輪上長大。

但在1900八歲那年，古丹因意外去世了……1900成為了孤兒，對他來說，古丹就是他的親人。

一次偶然的機會1900來到了富麗堂皇的頭等艙。

在這裡。

他第一次接觸到了鋼琴。

從此便愛上了鋼琴。

並且展現出了他在鋼琴上的天分，從此他以大海和遊輪為家，與鋼琴為伴……生活在船上，為頭等艙的客人們演奏優美的鋼琴曲。

然後他便在遊輪上度過了他的一生。

他也曾經打算離開過。

但從小在船上長大的他，看到外面的高樓大廈、車水馬龍，他又改變了主意，重新回到了遊輪上。

繼續當他的“海上鋼琴師”。

與鋼琴和音樂為伴。

執著且孤獨的活著。

隨著電影的播放，一個個令人印象深刻的畫面呈現在觀眾眼前。

遊輪遇到狂風大浪，顛簸不堪，船上的人東倒西歪、暈船、不適……然而1900卻絲毫不受影響，他在鋼琴前坐下來，彈奏鋼琴。

鋼琴在船上滑動，他也跟著滑動，淡定自如，鋼琴美妙的旋律依舊。

這次周遊彈奏的是貝多芬的《歡樂頌》，鋼琴版的《歡樂頌》。

解開了輪鎖的鋼琴在船內滑動，1900享受著音樂的彈奏，彷彿他的世界裡只有鋼琴和音樂一般。

影廳裡觀眾們也被驚豔到了。

“這是什麼曲子？好好聽.”

“應該是周遊的原創吧.”

“這次不做背景音樂了，周遊直接給我們彈出來.”

“好喜歡這個場景.”

“優雅！！優雅至極！！1900彈奏鋼琴的樣子優雅至極.”

“周遊和導演是懂優雅的.”

“啊啊啊啊！！越來越愛1900，越來越愛這部電影了怎麼辦?”

影迷們已經被征服了。

但這僅僅只是開始。

這一段被稱為最“浪”的片段，當然，它也是浪漫的……屬於1900一個人的浪漫，當然也是他和他的好基友的浪漫。

1900出色的音樂天賦、鋼琴演奏技術受到無數客人的稱讚。

麥克斯說，

如果他下船會有大好前程，在陸地發展，他說不定會是一位偉大的鋼琴家、音樂家。

問他為什麼不下船。

他說：“為什麼為什麼？我認為陸地上的人們浪費了太多時間問為什麼。

冬天來臨時巴望著夏天，夏天到來時，就已經開始害怕冬天，所以人們永遠不厭倦旅行，總是在尋找四季如春的地方。

那樣的生活不適合我.”

接下來！

便是整部電影最精彩的部分。

鬥琴！！

《小星星變奏曲》熱身。

1900“四手聯彈”《野蜂飛舞》技驚四座。

看到這一段影廳裡的影迷們徹底沸騰！

“瘋了！！瘋了吧？”

“臥槽！！太酷了，鋼琴點菸？”

“這場面我能記一輩子！！”

“好燃！！這一段看得我熱血沸騰.”

“這就是那段鬥琴片段嗎，我的天，忽然有一種我也想要學鋼琴的衝動.”

“而且這兩首曲子都是原創！！”

“我腦子了有蜜蜂在嗡嗡飛舞.”

“好喜歡那首一閃一閃亮晶晶……”

影片在這裡進入了一波高潮。

1900不僅征服了電影中的人，也用音樂征服了影廳裡的觀眾。

而與此同時，

電影的另外一條線也在進行著。

遊輪已經荒廢了，相關部門正打算將之爆破，而一輩子不願離開遊輪的1900似乎還在遊輪上。

和《泰坦尼克號》一樣，《海上鋼琴師》採用的也是雙線敘事的結構，推動著故事前進。

故事再次回到那張唱片！

那張唱片正好是1900在遊輪上錄製的，是有人專門找到他，希望將他的曲子錄製成唱片。

他答應了。

也錄製了。

其中有一首曲子是他彈奏給他喜歡的女孩兒的，這個女孩兒有著金色的頭髮，藍色的眼睛。

她叫愛麗絲。

而他彈奏的這首曲子，

也正好是《致愛麗絲》。

周遊在寫劇本的時候，有意將許多地球的名曲融入到電影中，讓這部電影更具有藝術性。

《致愛麗絲》原名《a小調巴加泰勒》，是德國作曲家貝多芬在1810年創作的一首獨立鋼琴小品，是貝多芬獻給“愛麗絲”作為紀念的作品。

這首曲子使用用迴旋曲式寫成，結構是abaca的形式。

a為整首小品的疊部，b、c兩部分則為兩個插部。

a部分有三小樂句，共22小節，b部分分為兩個小樂句，共15小節，而c也可分為兩個小樂句，共22小節。

全曲不計反覆部分共103小節。

儘管《致愛麗絲》只是一首演奏時間只有3分多鐘的小品之作，但也可以說是貝多芬音樂創作的一個濃縮體。

柔美動人、短小精緻。

是流傳全世界的名曲。

一首首鋼琴曲呈現著。

電影也在這時候走向了尾聲。

他沒有下船。

走到一半的時候！

他倒回去了。

然後，

在許多年後，隨著廢棄的遊輪被炸燬，1900也在那場爆炸中，隨著這炸燬遊輪的火光、碎片永遠消失在這個世界。

全片結束！

影廳內，

影迷們寂靜無聲。

……

……

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